Billie Eilish levou sua parceria com o Spotify a um novo patamar, apresentando seu novo álbum “Hit Me Hard and Soft” em uma experiência imersiva de áudio e visuais de tirar o fôlego. Essa colaboração redefiniu os padrões do lançamento de álbuns, oferecendo aos fãs uma maneira totalmente nova de vivenciar a música.
Três principais destaques:
- Eilish e o Spotify criaram uma experiência de audição imersiva, projetando o áudio e os visuais por meio de um sistema de som e projeção de última geração.
- O evento ocorreu em um espaço exclusivo em Londres, onde o álbum foi reproduzido do início ao fim, sem interrupções, com visuais sincronizados projetados nas paredes.
- A experiência redefiniu a maneira como os fãs podem consumir música, combinando elementos visuais e sonoros de maneira impressionante.
Bem-vindo ao Billie-verso
Antes mesmo de entrar no espaço imersivo do Lightroom, fiquei imerso no universo de Billie Eilish. O saguão estava repleto de materiais promocionais do novo álbum “Hit Me Hard and Soft”, anunciando o que estava por vir.
Descendo pelas escadas para o desconhecido
A primeira escada me levou a uma sala de espera com teto baixo, onde aguardei pacientemente pela próxima instrução. Uma porta se abriu e revelou outra escadaria estreita para descer. A cada degrau, a escuridão aumentava, até que fui engolido pela total escuridão, com a única fonte de luz vindo de faixas de luz azul profundo do mar e uma placa à frente que dizia “HIT ME HARD AND SOFT”.
Uma trilha sonora de antecipação
Uma trilha sonora ambiente começou a subir gradualmente à medida que me aproximava da área da instalação de arte do Lightroom. Ao virar o próximo corredor, minha mandíbula caiu.
Um lugar onde a música pop se torna arte imersiva
O cenário impressionante
De onde estava, no mezanino, as quatro paredes da sala eram compostas por múltiplas telas que se estendiam por dezenas de metros no ar, projetando as mesmas luzes de néon azuis. O local estava inundado de bancos, e havia muitos travesseiros espalhados pelo chão, indicando que era hora de me acomodar.
O sistema de som de última geração
Cerca de seis meses atrás, compareci a outro lançamento de álbum que foi minha primeira experiência com um sistema de som surround Dolby Atmos, mas aquilo não era nada comparado ao Holoplot X1. O sistema de som imersivo Holoplot X1 trouxe a produção profunda do álbum e os elementos de pop sombrio que se tornaram sinônimos da arte de Eilish eletrizantemente à vida.
A reprodução mágica do álbum
Desde o início da reprodução, os elementos de guitarra e os vocais respirados na faixa de abertura “Skinny” estavam perfeitamente equilibrados. Um não sobrepujava o outro, ambos eram projetados igualmente. Quanto à música seguinte, “Lunch”, a diferença na produção era tão contraditória quanto seu título, com o grave perfurando meu peito e pulsando simultaneamente pelo chão – sem mencionar a guitarra elétrica mais cristalina que já ouvi em qualquer sistema de som.
Uma sinergia impressionante de áudio e visuais
A atmosfera cativante de “Chihiro”
A faixa atmosférica, mas ainda assim animada, “Chihiro” mudou a direção da projeção de áudio. Agora, eu podia sentir o grave me atingindo do teto. Mas foi apenas na música “Wildflower” que realmente senti que os visuais começaram a fazer um impacto na experiência geral.
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A beleza hipnotizante de “Wildflower”
Uma abundância de flores roxas subaquáticas surgia do fundo das telas, balançando enquanto a guitarra acústica amarga e doce viajava por todos os cantos da sala a cada dedilhada. A escuridão foi então interrompida por uma luz prateada, e um efeito visual semelhante a poeira preenchia as paredes e o piso de carpete onde eu estava sentado para “The Greatest” – a mesma projeção visual foi usada na seção vocoder de “L’Amour De Ma Vie”, mas em um rico amarelo-dourado.
O encerramento épico com “Blue”
A faixa final, “Blue”, uma versão remasterizada de duas músicas anteriormente vazadas, trouxe de volta a rica iluminação azul-marinha com áudio ecoante, mas nítido, fundindo duas faixas diferentes em uma só música. A primeira metade é pesada, com vocais celestiais contra uma batida de tambor, e a segunda metade é uma batida sombria de trap, encerrando a experiência com um arranjo de cordas corpulento.
Conclusão: Um novo padrão para a audição de música
Foi, de longe, a melhor maneira que já ouvi um álbum, e me dá esperança de que veremos mais colaborações inovadoras e ambiciosas entre artistas e locais como o Lightroom. É só subir a partir daqui.
